Моя манера игры родилась из тела, из танца, из ветра, дождя и воды. Каждое произведение для меня — это история со входом, подъемом, спуском, приветствием и прощанием.
Музыка и танец: единая энергия
В молодости я участвовал в театральных и танцевальных группах и изучал различные движения в Перу. Музыка связана с танцем: когда мы интерпретируем песню, тело реагирует. Движением мы передаем людям часть смысла композиции, точно так же, как при разговоре мы двигаем руками, чтобы нас поняли.
Во время игры мы не двигаем руками свободно, потому что пальцы работают на инструменте, а тело интерпретирует звук. Спокойная музыка расслабляет тело и передает энергию; ритмичная музыка приводит его в движение. Звук проникает в тело, мы вибрируем и излучаем эту вибрацию. Музыка и танец идут рука об руку: мы играем на инструменте и в то же время демонстрируем музыку своим телом для зрителей, которые смотрят и слушают.
Мой способ рассказать историю
У всех музыкантов особая манера исполнения. У меня есть свой. Для меня инструментальная музыка — это история, сказка, которую нужно интерпретировать. Я даю ему вход, выход, подъем, спуск, приветствие и прощание, потому что именно так я себя чувствую.
Я не лучше и не хуже других музыкантов. У меня есть свой собственный стиль, который может сделать меня другим, хотя некоторые люди не замечают этой разницы. Я знаю, что делаю и что излучаю: в каждом спектакле я рассказываю, своим собственным чувством, другую историю.
Ветер, дождь, вода и море
Мои детские воспоминания немногочисленны, но мой стиль определяли звуки природы: ветер и дождь по деревьям, вода, бегущая в ручьях, море. Я связываю это сочетание с духовной, спокойной и расслабляющей музыкой.
Эти звуки были записаны во мне и привели меня к более медитативной музыке, способной помогать людям или просто выражать то, что мне нравится. Я играю то, что люблю. Если эта музыка достигает меня, я знаю, что она может достичь и других.
Когда музыка становится тяжелой
Музыка становится тяжелой, когда тело неактивно или когда мы играем одни и те же песни каждый день и перестаем чувствовать их так, как вначале. Чтобы прийти в себя, я провожу время с семьей, занимаюсь спортом и работаю со своим телом. Я также хожу на большие концерты и наблюдаю за выступлениями других музыкантов.
Семья и спорт расслабляют и активизируют организм. Отличный концерт заряжает вдохновением и пробуждает желание расти. Затем я возвращаюсь к работе с новыми идеями, с большим спокойствием, большей силой и полным энергии телом.
Когда общественность не реагирует
Не все концерты начинаются с немедленного подключения. Бывают случаи, когда публика не реагирует на излучаемые нами вибрации и энергию. Затем я анализирую ситуацию, успокаиваюсь, даже если есть беспокойство, и стремлюсь создать нить связи.
Объясняю, что означает композиция, и рассказываю ее историю. Потом, играя, я пересказываю эту историю с инструментом. Публика начинает воспринимать послание и чувствовать то, что я пытаюсь донести. Для меня эта связь очень важна: рассказ истории — это самый прямой способ достучаться до сердца слушателя.
Роберт Мамани
Перуанский музыкант, исполнитель и преподаватель игры на андских инструментах, создатель проекта Hawk Spirit.